对口相声，旧时也称作“双春”。一般为两人对讲的形式进行表演，演员为一捧一逗，男女相声，也是对口相声的一种。

双口相声是对口相声的别称，在早期的相声表演中，演员都在北京天桥等场所露天演出，也就是“撂地”。不同的表演形式，顺序也有先后之分，先出现的是“单口相声”，后来由于“逗哏”“捧哏”分工的出现，当时两个演员可以隔着一张桌子，各扮演一个角色，面对面地坐着说，故称“对口相声”。但是对口相声中，“逗哏”的话是应对“捧哏”的，而不单单是针对观众而设计的，所以在表演时常常要注意对方的反应，而适当地应对。随着相声社会地位的提升，表演者渐进入堂会、茶楼、剧场，演员从站在观众中间变成了站在舞台上，表演形式也演变成了两个演员都面向一侧说，因此又有了“双口相声”的说法。

对口相声的表现形式主要有：

（1）贯口

对口相声中常见的表现形式，也叫“背口”。“贯口”的“贯”字，是一气呵成、一贯到底的意思。演员在说的时候，要注意调整语气的迟缓、顿挫，尽量保持快而不乱、慢而不断，既要带动听众的情绪，又不能太快而引起听众心理的躁动。常见的段子如《报菜名》《地理图》《挖宝》等。

（2）文哏

相声表演风格之一，起源于先前俳优的“优孟衣冠”“言非若是”和西汉东方朔的机智巧辩，以文学作品为基本内容的段子，以叙述为主要表演方式，说起来比较文雅，传播一定的知识信息。马三立、苏文茂的很多作品都属文哏，如《批三国》《大办喜事》《论捧哏》等，著名相声演员苏文茂以其精湛的表演能力和创造能力，为相声界创作了很多优秀的文哏作品，因而被赋予了“文哏大师”的美誉。

（3）平哏

一般以叙述某事或谈论某一事为主，一般都是一头沉的叙述方式，捧哏起辅助作用。中间没有大段的贯口，不涉及太多的包袱，也没有激烈的冲突，主要依靠铺平垫稳的叙述来推进情节，展开包袱，包袱一般位于结尾处。常见的作品有《万人迷》《批生意》等。

（4）子母哏

指两个演员（逗哏和捧哏）所承担的任务基本相同，如通过相互间争辩来组织包袱等。代表作品有《百吹图》《蛤蟆鼓儿》。

（5）倒口

倒口是相声里的说功，指相声演员模拟特定人物的家乡方言，以反映当地的风俗人情、地方风貌等，对于相声演员运用语言的能力要求较高，要通过各地语音特色来展现当地方言，从而显现地方文化。经典段子有《绕口令》《找堂会》《拉洋片》等。

（6）柳活

相声中学唱类型的段子，一般学唱戏曲叫“戏柳”，学唱歌叫“歌柳”。具体来说，它属于相声说、学、逗、唱中“学”的范畴，可以追溯到清朝中晚期的“全堂八角鼓”。经典段子有《杂学唱》《戏迷》《学歌曲》等。