万籁鸣、万古蟾于1941年底完成了《铁扇公主》一片，上映不久，票房就超过了同时期上映的所有故事片，在东南亚上映后也受到推崇。在世界电影史上，《铁扇公主》成为继美国的《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》之后的第四部大型动画影片，标志着当时中国的动画艺术已经接近世界先进水平。曾创作过《铁臂阿童木》、《森林大帝》等中国观众耳熟能详的动画片，被视为“日本动漫之父”的动画大师手冢治虫就曾经表示过，自己就是受《铁扇公主》影响从而走上动画创作道路的。

《铁扇公主》设计新颖、形象生动，孙悟空的七十二变、铁扇公主的种种法术，斗智斗勇的曲折变化，均被表现得活灵活现、出神入化。该片还首次将中国的山水画搬上银幕，第一次让静止的中国山水“活动”起来。影片中大量吸收了中国戏曲艺术的造型特点。片中铁扇公主的造型来自当时流行的神怪武侠片中的女侠形象，眉清目秀，打扮利落。唐僧和猪八戒的造型都基本符合人们在阅读小说《西游记》时的想象，前者是手无缚鸡之力的文弱书生，软帽长衫，性格懦弱；后者肥头大耳，懒惰自私，憨直可笑。可孙悟空的形象却与《西游记》里的记叙有所出入，反而和美国的米老鼠形象有些相似。这是什么原因呢？

其实本片在探索民族风格和独特技巧的同时，片中借用的是美国动画的传统风格。在这一时期，美国动画正处于迪士尼时代，米老鼠的形象已经通过影院的播放拥有了一批固定影迷，也包括当时的万氏兄弟在内，这对他们在此片的创作观念上产生了巨大的影响。因此，这部作品从制作到风格乃至人物造型，都较明显地受到迪士尼动画的影响。其中最主要的人物形象—孙悟空的造型是最明显的，其大头小身子、细胳膊细腿、大手大脚的夸张造型，活生生就是早期米老鼠形象的变形。此外，明星的配音，剧中的大段歌舞场面，也是很显见的迪士尼动画片的路数。包括影片的片名《铁扇公主》，也有要向《白雪公主》这一片名“借势”之意，实际上铁扇公主并非影片的最主要人物，也并非期许观众欣赏认同的正面形象。万籁鸣是借此期望“可以有机会让全国人民也包括广大海外侨胞和一部分外国人一睹两位公主的芳颜，从思想内容到艺术形式作一个全面的比较”。

在本片剧本的创作观念上，突出的是孙悟空与牛魔王等恶势力的斗争，与当时号召群众奋勇抗击日本侵略的时代背景相吻合，可以看出导演在这个时期的创作观念上是以社会的主流意识形态为主，具有明显的时代印记。此外，片中用大量的对白辅助叙事，阐述观点，更加明确地揭示出导演的创作意图。应该说，这部影片的创作意义更多的是在制作技术的新尝试上，并在内容方面起到鼓舞和号召人民抗战的积极作用。